一个由欧盟资助的项目试图恢复当代舞蹈的记忆,这是一种随着表演者的离去而消失的文化遗产。
当一位舞者最后一次离开舞台时,他们的作品往往也随之消失。与音乐、文学或绘画不同,当代舞蹈没有普遍的乐谱,也没有稳定的档案系统。它的很大一部分遗产仅存于创造它们的人的记忆和身体中。
简而言之
当代舞蹈在经典遗产政策中代表性不足
欧盟通过一项研究项目资助舞蹈档案的制图
舞者的“活档案”被视为遗产来源
该项目旨在防止欧洲艺术记忆的消失
为了防止这一脆弱遗产的消失,一个由欧盟资助的研究项目DanceMap提议对欧洲当代舞蹈遗产进行制图。研究人员收集关于这种记忆已经存在的所有形式的信息,而不是创建一个集中档案,从机构档案和私人收藏到保存在舞者身体中的知识。
该倡议直接批评了文化遗产在欧洲的定义。在大多数成员国,公共遗产资金被建筑、博物馆和手稿所吸收,而表演艺术在国家预算中几乎是不可见的。舞蹈,作为一种仅在表演时存在的艺术形式,往往不被视为遗产。
参与该项目的研究人员认为,这种缺乏认可会产生长期后果。没有档案和没有机构记忆,创作在舞者退场或编舞者去世时消失,而新一代则面临重复已经探索过的风格和艺术语言的风险,误以为自己在创造新东西。
该项目的一个核心要素是“活档案”的概念。通过访谈、口述研究和动态记录,舞者被视为遗产的直接承载者。在某些情况下,编舞作品之所以继续存在,并不是因为它们被完美地归档,而是因为表演者决定保持其活跃,承担起艺术记忆守护者的角色。
DanceMap通过Horizon Europe资助,这是欧盟的研究与创新计划,反映了对文化的视角转变。舞蹈不仅被视为艺术表达,还被视为一种知识和集体记忆的形式。该项目提出了一个更广泛的问题,涉及欧洲文化政策:那些无法在博物馆中展出的遗产会发生什么,以及如何在一个围绕物体而非活体验的系统中保护它们。